Аудиоспектакль «Персефона. До» – предвкушение главного события фестиваля, премьеры сценической версии «Персефоны» и Симфонии псалмов Игоря Стравинского силами musicAeterna под руководством Теодора Курентзиса.
Проект стартует с началом фестиваля и продлится 9 дней. Режиссер Евгений Маленчев и драматург Екатерина Августеняк отправят участников своего site-specific проекта туда, куда в обычное время вход невозможен. Аудиоспектакль будет проходить в Закамске на территории единственного на Урале действующего судостроительного предприятия. Пермская судоверфь станет местом впечатляющего путешествия в музыкальный космос Стравинского.
Аудиоспектакль основан на беседах, интервью и воспоминаниях Игоря Стравинского, одного из крупнейших композиторов XX века, во многом определившего его «музыкальное лицо». Подобно Эвмолпу, излагающему содержание мифа в мелодраме «Персефона», главным героем проекта «Персефона. До» станет сам Стравинский. Встреча с Дягилевым, идея и история создания «Персефоны», «трагическое в изгнании» и многие другие темы лягут в основу аудио-мистерии, в которой, несмотря на информативность, ощущения станут важнее слов, а диалог с композитором превратится в диалог с временем и пространством.
Евгений Маленчев – молодой режиссер, спектакли которого идут во многих городах России, неоднократно включались в список самых заметных работ по мнению экспертов Национальной театральной премии «Золотая маска», а также номинировались на Премию Сергея Курехина. Сотрудничает с регулярными труппами различных театров и с многими известными артистами (Никита Кукушкин, Александра Ребенок, Максим Суханов и др.), создавая site-specific проекты, аудио-променады, драматические спектакли большой формы и камерные перформансы.
Екатерина Августеняк – художница, драматург, режиссер. Исследует перформативные свойства языков в междисциплинарных работах. Финалистка конкурса NOVA ART Contest 19. Многократная участница фестиваля «Любимовка», лабораторий «Практика постдраматурга», THEATRUM, «Метадрама», «КоOPERАция. ART& SCIENCE», резиденции «Переделкино», «Своими словами» (фонд V-A-C) и др. Практикует экспериментальные методы художественного сотрудничества в разных городах страны.
Анастасия Бугаева – художник, руководит курсом сценографов на факультете сценографии и театральной технологии Школы-студии МХАТ, читала лекции и проводила мастер-классы в Колледже искусств, медиа и дизайна Северо-восточного университета и в Музыкальном колледже Беркли (Бостон, США). С 2021 года – главный художник театра Моссовета. Сотрудничала с такими театрами, как МХТ им. Чехова, “Современник”, Большой театр, театр им. Маяковского, театр “Мастерская Фоменко”, театр им. Вахтангова, Театр Наций, Российский академический Молодёжный театр, Новосибирский театр «Глобус», Пермский академический театр оперы и балета, Национальный театр Тыргу-Муреш (Румыния), Национальный театр Csokonai (Венгрия), театр Arlekin Players Theatre (США) и др.
Рубен Антонян – академический композитор, окончил отделение композиции Ереванской государственной консерватории им. Комитаса (Армения), а в 2014-2016 годах обучался в Гамбургской академии музыки и театра (Германия). В 2019-2021 годах занимал пост главы молодежного отделения Армянского союза композиторов. В 2019 году основал ансамбль Ensemble Assonance, директором которого является с 2021 года.
Адольф Шапиро – независимый режиссер и театральный педагог, народный артист Латвии, заслуженный деятель искусств и лауреат Государственной премии России, международной премии им. К. С. Станиславского, премии Москвы в области литературы и искусства. Осуществлял постановки в Венесуэле, Никарагуа, США, Польше, Израиле, Франции, Бразилии, Греции, Китае. Преподавал и вел мастер-классы в США, Германии, Израиле, Франции, Италии, Бразилии. Работал в различных театрах России, в том числе с Музыкальным театром им. К.Станиславского и В. Немировича-Данченко и Большим театром России.
все билеты проданы
