Программу «Дягилев+» 2025 года открывает концерт Квартета имени Давида Ойстраха и победителя конкурса Чайковского 2023 года, выдающегося пианиста Сергея Давыдченко. Квартет имени Давида Ойстраха — это уникальный ансамбль, объединивший в своем составе ярких молодых российских солистов, которые уже добились мирового признания. Благодаря поддержке и решению семьи Давида Федоровича Ойстраха, в 2012 году квартет был удостоен имени этого выдающегося музыканта. Коллектив с успехом выступает в лучших концертных залах России, Европы, Азии и Южной Америки, в том числе, в Парижской филармонии, Вигмор-холле в Лондоне, Зале Пьера Булеза в Берлине, Концертхаусе в Вене и на площадках программы «Концерты в монастырях Верхней Австрии» в Линце, а также в Академии Листа в Будапеште, Концертхаусе в Дортмунде, Дворце музыки в Валенсии, концертном зале Аудиторио в Барселоне и на других прославленных сценах.
На «Дягилев+» Квартет имени Давида Ойстраха исполнит Первый и Десятый квартеты, а также Фортепианный квинтет Дмитрия Шостаковича. В концерте принимает участие выдающийся молодой пианист Сергей Давыдченко.
Первый струнный квартет Шостакович начал в 1938 году как упражнение в квартетном письме, но вскоре работа его увлекла. Цикл был завершен по просьбе участников Квартета имени Глазунова, в чьем исполнении и прошла премьера. Бесконфликтная первая часть, причудливое легкое скерцо и недвусмысленно светлый финал напоминают о Шестой симфонии, которую Шостакович окончил годом позже. Автор описывал свой квартет так: «По настроению он — радостный, веселый, лирический. Я бы назвал его “весенним”».
Десятый струнный квартет, написанный всего за десять летних дней в 1964 году и посвященный ученику и другу автора Мечиславу Вайнбергу, аккумулирует в себе словарь позднего языка Шостаковича: зловещие ритмы и гротескные образы, мучительные размышления и яростные кульминации, барочная пассакалия в третьей части, мотивные отсылки к предыдущим сочинениям от Пятой симфонии до Восьмого квартета, наконец, музыкальная монограмма автора – мотив D-Es-C-H – в открывающем цикл Andante и в суммирующем все его темы финале.
Фортепианный квинтет Шостакович сочинил по просьбе Квартета имени Бетховена – коллектива, который стал первым исполнителем всех его квартетов, кроме первого и последнего. По признанию автора, он решил превратить квартет в квинтет, чтобы самому исполнять фортепианную партию и ездить на гастроли, что ему очень нравилось. Премьера Квинтета в Москве в 1940 году стала фурором – исполнителей вызывали на сцену много раз. Впоследствии публика так часто просила бисировать скерцо и финал сочинения, что участники Квартета имени Бородина шутили, говоря, что в этом пятичастном цикле семь частей. Квинтет, обыгрывающий барочные формы прелюдии и фуги, испанские ритмы и черты пассакалии, стал одним из самых исполняемых камерных произведений Шостаковича, а автор получил за него только что учрежденную Сталинскую премию первой степени.
Исполнители:
Андрей Баранов, первая скрипка Квартета, в 2012 году стал лауреатом первой премии Международного конкурса скрипачей имени королевы Елизаветы в Брюсселе – спустя 75 лет после триумфа Давида Ойстраха на этом же конкурсе. Помимо этого, Андрей Баранов является лауреатом более чем двадцати международных конкурсов, в том числе, конкурсов имени Бенджамина Бриттена, Анри Марто, Лианы Исакадзе (Санкт-Петербург) и Давида Ойстраха (Москва). Он выступал в качестве солиста с крупнейшими оркестрами, включая Лондонский филармонический оркестр, Венский симфонический оркестр, оркестр Санкт-Петербургской филармонии, Брюссельский филармонический оркестр, Национальный оркестр Бельгии, Большой симфонический оркестр имени Чайковского, Люксембургский филармонический оркестр, Монреальский симфонический оркестр, оркестр Мариинского театра и оркестр musicAeterna; работал под управлением таких дирижеров, как Теодор Курентзис, Владимир Федосеев, Мишель Табачник, Вальтер Веллер, Эммануэль Кривин, Юрий Темирканов, Кент Нагано, Томас Зандерлинг, Михаэль Зандерлинг и Александр Ведерников.
Вторую скрипку в Квартете играет Даниил Австрих. Он регулярно выступает на крупнейших сценах Европы, Японии, Израиля, Африки и Америки, с 2015 года преподает скрипку и камерный ансамбль в Высшей школе Кельна. Является основателем международной образовательной платформы Mindfreemusic. В сезоне 2022/2023 был дирижером Ростовского cимфонического оркестра.
Федор Белугин – альтист, дирижер, доцент Московской государственной консерватории им. П. И. Чайковского, победитель международных конкурсов, художественный руководитель «Мастерской скрипичного искусства», основатель и главный дирижер камерного оркестра «Прометей», основатель концертного агентства «Открытие».
Алексей Жилин признан одним из ведущих виолончелистов своего поколения в России. Он является лауреатом многочисленных международных конкурсов и регулярно выступает в качестве солиста с камерными и симфоническими оркестрами по всей России и Европе. Профессор виолончели Санкт-Петербургской государственной консерватории, Алексей стал победителем конкурса имени Иоганнеса Брамса в Австрии в 2018 году — как в сольной номинации, так и в дуэте с пианистом Андреем Бараненко. С 2011 года является концертмейстером группы виолончелей оркестра musicAeterna.
Сергей Давыдченко – пианист, победитель более десяти международных конкурсов, обладатель Гран при и десяти специальных призов на Международном конкурсе молодых пианистов Grand Piano Competition (Москва), а также первой премии и двух специальных призов на XVII Международном конкурсе им. П. И. Чайковского (2023).
все билеты проданы
